Kinorežisors Alekss de la Iglesia ir nolēmis savā karjerā spert atsvaidzinošu pavērsienu, pievēršoties jomai, kas, lai gan viņam pazīstama no ilustratora darba, viņš nekad nav pētījis kā kinorežisors. Šis ir viņa pirmais mēģinājums režisēt trīsdimensiju animācijas filmas – jaunums, kas daudzus ir pārsteidzis, taču ir pilnīgi saprotams, ņemot vērā režisora apsēstību ar fantastisko un grotesko. Projekts, kuram jau ir oficiāls nosaukums, sola uz lielā ekrāna parādīt ļoti personisku redzējumu par šausmu stāstiem, kas ir aizrāvuši lasītāju paaudzes.
Šis jaunais kinematogrāfiskais piedzīvojums ar nosaukumu “Trakuma laikmeti: Džina gaudošana” ir tiešs veltījums H. P. Lavkrafta darbam. Filmas “Zvēra diena” režisors šajos centienos nebūs viens, jo viņam būs sava producēšanas uzņēmuma “Pokeepsie Films” atbalsts , kā arī šajā žanrā specializējošu studiju zināšanas. Ideja ir radīt filmu, kas attālinās no bērnu izklaides standartiem, piedāvājot neapstrādātu un nobriedušu vizuālo pieredzi, kuras centrā ir bailes no nezināmā, ko tik meistarīgi aprakstīja ģēnijs no Providensas.
Nekronomikons un šausmas cauri gadsimtiem
Šīs filmas sižets ir vairāk nekā tikai vienkārša anekdote; tā tiecas būt episks un drūms ceļojums laikā. Stāsta centrālais elements ir leģendārais Nekronomikons, aizliegtā grāmata, kas saskaņā ar literāro mitoloģiju spēj izraisīt pilnīgu haosu. Stāstījums risinās četrās ļoti atšķirīgās vēsturiskās un ģeogrāfiskās vidēs , kur mēs esam liecinieki tam, kā cilvēces ziņkāre pēc tumšām zināšanām neizbēgami beidzas ar traģēdiju. Tā nav tikai šausmu filma, bet gan veselā saprāta trausluma izpēte, saskaroties ar būtnēm, kas mūs visos veidos pārspēj.
Scenārijs iedziļinās Lovekraftiskajā idejā, ka cilvēki ir tikai putekļu daļiņas Visumā, ko pārvalda senas un nežēlīgas dievības. Savijot vairākus traģiskus stāstus, filma cenšas paust pastāvīgu liktenības sajūtu. Interesanti, ka projekts tika izgājis caur vairākām rokām, pirms De la Iglesia pārņēma vadību, jo sākotnēji tika apsvērti arī citu bieži sastopamu režisora sadarbības partneru vārdi, taču galu galā tieši Bilbao iedzīvotājs ienesīs savu nepārprotamo melnā humora stilu un vizuālo pārpilnību šajā digitālajā formātā, izvairoties no nožēlojamām lielbudžeta filmu kļūmēm.
Spāņu talanti starptautiskajam tirgum
Lai īstenotu šāda tehniskā mēroga projektu, filmēšana norisinājās Kanāriju salās, konkrētāk, Tenerifē. Studija "3Doubles Producciones" būs atbildīga par Aleksa iztēloto monstru iedzīvināšanu, cieši sadarbojoties ar basku uzņēmumu "Sumendi Uhartea". Šī alianse nav viegls sasniegums, jo Tenerifē bāzētā studija pēdējos gados ir nostiprinājusies kā viens no Spānijas vadošajiem grafikas dizaineriem šajā nozarē, piedaloties filmās, kas pat ir nominētas Gojas balvai. Ar šo komandu aiz muguras tiek sagaidīts, ka vizuālā kvalitāte būs līdzvērtīga lielākajiem starptautiskajiem projektiem.
Pats režisors ir atzinies, ka šis lēciens 3D formātā viņu apbrīno. Pēc viņa paša vārdiem, process ir daudz stingrāks nekā tradicionālā filmēšana, jo animācijai nepieciešams rūpīgi izstrādāts un detalizēts scenārijs bez vietas improvizācijai vai atkārtotai filmēšanai. Kādam, kurš pieradis pie filmēšanas laukuma enerģijas, tas ir nežēlīgs pacietības un tehniskās precizitātes izaicinājums, lai gan viņš apliecina, ka saskarsme ar kaut ko jaunu pēc tik daudziem gadiem šajā nozarē ir atjaunojusi viņa agrīno dienu entuziasmu.
Atgriešanās pie zīmēšanas saknēm
Daudzi aizmirst, ka pirms stāšanās aiz kameras Alekss de la Iglesija pelnīja iztiku kā ilustrators. Viņa pagātne kā karikatūrists fanu žurnāliem un komiksu žurnāliem ir visa viņa vizuālā visuma pamats. Tāpēc šis projekts drīzāk atgādina atgriešanos mājās, nevis dīvainu eksperimentu. Viņš pats ir minējis, ka pirms filmu veidošanas zīmēja monstrus , tāpēc mūsdienu animācijas rīku izmantošana ļauj viņam paplašināt tās radības, kas iepriekš pastāvēja tikai uz papīra. Tas ir veids, kā noslēgt radošo loku, kas sākās viņa jaunībā Bilbao.
Turklāt kinorežisors ir nelokāmi aizstāvējis šausmu žanru, apgalvojot, ka tas mūsdienās piedāvā vislielāko naratīvās brīvības iespēju. De la Iglesia uzskata, ka šausmas nav ierobežotas ar citiem žanriem, ļaujot varoņiem būt labiem, sliktiem vai vienkārši viduvējiem, neievērojot iepriekš noteiktus noteikumus. Šo aizraušanos ar žanru vēl vairāk pastiprinās viņa kā patrona loma specializētajos festivālos nākamajā rudenī, skaidri apliecinot, ka viņa apņemšanās pret šausmu kino, neatkarīgi no tā, vai tajos piedalās dzīvie aktieri vai digitālie modeļi, joprojām ir spēcīgāka nekā jebkad agrāk.
Šīs vērienīgās spēlfilmas filmēšana nopietni sāksies 2026. gada beigās, kas nozīmē, ka mums vēl kādu laiku būs jāpagaida, lai redzētu pirmos tās mirkļus. Skaidrs ir tas, ka kinorežisors nevilcināsies un vēlas iemūžināt spāņu animācijas talantus pasaules kartē, konkurējot tieši ar tirgiem, kas tradicionāli dominējuši šajā pieaugušo formātā. Starp nolādētajiem grimuāriem, pirmatnējām radībām un augstākās klases tehnoloģisko demonstrējumu ir acīmredzams, ka Bilbao dzimušais režisors ir gatavs pierādīt, ka bailes var būt arī nevainojams digitālās mākslas darbs.